МТС Live Холл (Нижний Новгород)

В детстве будущий заслуженный артист России осваивал баян в музыкальной школе, был почти всегда главной звездой на конкурсах самодеятельности. Подал документы в училище Ипполитова-Иванова и вскоре стал учиться на дирижера. Получив диплом, играл в ресторанах и барах, аккомпанировал некоторым коллективам.

Затем внезапно решил пожить в Магадане, где начал еще и петь – именно тогда и появился та самая «блатная» романтика, которая составила большую часть его репертуара. Вернулся домой, выступал как пианист, участвовал в ВИА и группах. 

Переехал в Америку, где занимался тем же, но стал невероятно популярным среди русскоязычных эмигрантов. Жил на два города долгое время, но тяга к родине оказалась сильнее. На его счету – около тридцати лонгплеев, семнадцать сборников, более трех десятков премий «Шансон Года».

Владимир Фекленко родился в семье кандидата физико-математических наук и Заслуженной актрисы театра и кино, артистки театра Сатиры. Он рос в актерской среде, и экстерном завершив обучение в средней школе, поступил в Щукинское театральное училище, где учился на курсе М. Борисова. В 2005 г. Владимир получил диплом и начал работать в ЦАТРА, а с 2007 г. перешел в труппу Электротеатра «Станиславский». 

Сейчас этого актера можно увидеть в постановках Содружества актеров Таганки и Современного театра Антрепризы – он играет в спектаклях «Куплетисты», «С кем поведешься» и «Искуситель», которые идут в ЦДКЖ.

Владимир Владимирович активно снимается в кино и первой его работой на экране стала роль Федора в фильме «Голова классика», снятом в 2005 году. С тех пор этот артист сыграл множество главных ролей – Артем в «Игре», Олег в «Универе», Дмитрий в «Законах улиц», Алекс в «Кураже», Артем в мелодраме «Кто я», Максим в «Мухтаре» и многие другие. Однако запоминающимся его героем оказался Коля Тарасов из сериала «Глухарь» со всеми его продолжениями.

Фигура музыканта, автора, композитора и вокалиста Алексея Горшенева в особенном представлении не нуждается. За годы своей разнообразной творческой карьеры он снимался в полнометражных фильмах, работал над музыкой к популярной зонг-опере ТОDD и, конечно же, на протяжении двух десятилетий с успехом гастролировал по всей стране в составе собственного коллектива «Кукрыниксы», являясь вокалистом и основным автором песен.

В 2018 году фронтмен легендарной рок-группы, отметив с размахом 20-летие коллектива серией масштабных концертов, объявил о прекращении ее существования. Финальным аккордом стало грандиозное выступление на фестивале «Нашествие», где свет, звук и драматургия шоу достигли своего апогея.

Он начал ходить в театральный кружок еще в школе – это была возможность самовыражаться, чего так хотелось маленькому Саше. Именно поэтому мальчик участвовал в множестве наполовину любительских постановок.

Уже тогда он понимал, что посвятит жизнь актерской деятельности. Получив аттестат, будущий заслуженный артист России долго не думал над выбором дальнейшего пути: Александр подал документы в те вузы, которые смогут сделать из него настоящего профессионала.

В итоге Демидов поступил в столичный ГИТИС, став студентом эстрадного факультета. Уже на первых курсах он дебютировал в кино, а вскоре познакомился с Ростиславом Хаитом, Леонидом Барацем и Камилем Лариным. Четыре друга, окончив институт, открыли свой, ставший культовым, мини-театр «Квартет И».

Она занималась музыкой с детства, но карьеру решила делать в модельном бизнесе. Вскоре разочаровавшись в выбранном деле, девушка успела поработать танцовщицей и даже крупье. Однажды в караоке-клуб, где она пела, заглянул режиссер, который работал с Примадонной и Филиппом Киркоровым. Так Настя превратилась в Славу и попала в шоу-бизнес. 

Сейчас на счету певицы пять полноформатных альбомов, шесть «Золотых Граммофонов», три «Песни года», два «Шансона года», награды от RU.TV, Муз-ТВ и прочие премии, а также — сотрудничество с Любовью Успенской, Ириной Аллегровой, Дэвидом Крейгом, Денисом Клявером, Стасом Пьехой, Григорием Лепсом, Эмином и другими.

Он родился в юмористической столице мира, Одессе. Его родители хотели, чтобы сын стал актером или журналистом, как отец. Частенько заслуженный артист России появлялся на папиной работе, пытаясь разобраться в дебрях журналистики, а также – ходил в театральный кружок. Этим они занимались вместе со своим другом с младших классов – Ростиславом Хаитом.

Именно эта дружба повлияла на выбор дальнейшего пути – оба решились после школы посвятить жизнь творчеству. Парни поехали подавать документы в ГИТИС – в вуз поступил и тот, и другой, к тому же, с первого раза. 

Во время учебы студенты познакомились с Камилем Лариным и Александром Демидовым, вскоре создав мини-театр «Квартет И», в котором все четверо были и актерами, и сценаристами, и продюсерами. Дебютный спектакль, поставленный молодыми артистами, прошел успешно – о них узнала вся страна. 

Сейчас Леонид Барац, помимо игры в кино и на театральных подмостках ДК имени Зуева, работает над озвучкой мультфильмов и снимается в музыкальных клипах.

Родной город Елены Сафоновой Ленинград. Она появилась на свет в семье режиссера «Мосфильма» В. Рублевой и актера В. Сафонова. Завершив обучение в школе, будущая актриса работала в библиотеке, а спустя два года стала студенткой ВГИКа. На втором курсе она перевелась в ЛГИТМиК и, получив в 1981 г. диплом, на протяжении года работала в труппе театра им. Комиссаржевской.

С 2001 по 2009 г. Сафонова играла в постановках Электротеатра «Станиславский». Также она принимала участие в спектаклях Независимого театрального проекта, Творческого объединения «Дуэт», La’ Театра, Центра на Коломенской и Театрального дома «Миллениум». Спектакли театра «Миллениум» рассчитаны на широкий круг зрителей, и их можно посмотреть на одной из центральных площадок Москвы – в ЦДКЖ.

За талант и активную творческую деятельность Елена Всеволодовна в 1985 г. была выбрана лучшей актрисой года. В 1986 г. ей была вручена премия на международных кинофестивалях в Алма-Ате и Мадриде. Также в ее копилке наград такие премии как «Давид Донателло», «Созвездие», «Ника», «Киношок», и «Чайка». В 2015 г. актриса удостоилась звания Заслуженной.

Дебютом в кино стала Люба в фильме «Ищу мою судьбу». С тех пор она характеры более ста киногероинь, в том числе главных. Надежда в фильме «Мужчина в доме», Антонина в «Атлантиде», Наталья Сергеевна в «Виллисах» и многие другие.

Он учился в машиностроительном техникуме, но настолько хотел быть актером, что спустя пару лет переехал из Брянска в Москву и сразу поступил в ГИТИС, под руководство Маркова. После успешного окончания института стал работать в ЦАТРА, из которого ушел в театр «Советской Армии» спустя четыре года. С 1995 года — постоянный член труппы в «Моссовета». Такова история Анатолия Васильева.

Он — народный артист России, и вполне заслуженно — на его счету более шести десятков ролей. Самые яркие из них — пилот в «Экипаже», Дымов в «Степи», Басманов в «Борисе Годунове», а также, естественно — роль Анатольича в комедийном сериале «Сваты». Питер Ламб в «Мамаше Кураж и ее дети», Епанчин в «Идиоте», основной герой постановки «Свадьба Кречинского» — в каждом спектакле Анатолий Васильев выкладывается на все сто процентов.

Народный и Заслуженный артист Российской Федерации, обладатель ордена «За заслуги перед Отечеством II степени», Лёва из «Особенностей национальной охоты / рыбалки / политики» — Семён Стругачёв. 

С шестнадцати лет он играл в народном театре, а затем — поступил и окончил актёрский факультет ДВГИИ. Потом служил в Куйбышевском, Самарском и Нижегородском драмтеатрах, с 1988 года и по сей день — в Ленсовета. 

В багаже Семёна Михайловича — более пятидесяти ролей в кино, пара работ в качестве актера дубляжа, а также — талантливый артист, великолепно перевоплощающийся в комедийных персонажей. Его гротескный внешний вид, пламенный темперамент, умение петь и играть на музыкальных инструментах — и все это про одного человека.

Родной город актёра, продюсера, сценариста и режиссёра Александра Самойленко – Ташкент. Он родился в семье доктора наук в области гидробиологии и школьной учительницы. В детстве артист посещал театральный кружок, а профессиональное образование получил в Щукинском ВТУ. В 1988 г. Самойленко начал работать администратором в Вахтанговском театре, а через два года занялся ресторанным бизнесом. 

Работать по своей специальности Александр Валерьянович начал в 1997 г. – в труппе театра им. К.С.Станиславского. Здесь он сыграл Баптиста из «Укрощения строптивой», Антона Антоновича из «Хлестакова», Тоби из «Двенадцатой ночи» и др.

В театре Наций этого актера можно было увидеть в роли Сорина из спектакля «Опыт освоения пьесы «Чайка» системой Станиславского». Также он принимал участие в постановке Другого театра «Про баб» и театра на Малой Бронной – «Тартюф», где сыграл Органа. 

Сейчас артист играет в спектаклях театра «Миллениум», рассчитанных на широкий круг зрителей. Эти постановки можно увидеть на многих площадках Москвы, в том числе и в ЦДКЖ. Это такие работы как «Еврейское счастье» и другие блистательные творческие проекты. А на радиостанции «Сити-FM» выходит радио-программа «Парилка с Самойленко», ведущим которой является этот прекрасный артист.

В кино у Самойленко более ста работ, из которых всем без исключения телезрителям запомнился доктор Антонов из сериала «Папины дочки».

Игорь Ливанов родился в Киеве, в семье актеров городского Кукольного театра. В школе будущий артист начал заниматься боксом, а после получения аттестата поступил в ЛГИТМиК к И. Горбачеву. Завершив обучение в театральном институте, Ливанов работал в драмтеатре г. Ульяновска и Ростовском ТЮЗе, а потом на протяжении десятилетия он играл в драматическом театре им. Горького в Ростове-на-Дону.           

В 1988 г. Игорь Евгеньевич уехал в Москву и начал работать в театре «Детектив», после чего перешел в труппу «Театра Луны». В 2004 г. Ливанов удостоился звания Заслуженного. Много творческих сил артист посвящает антрепризным проектам Содружества актеров Таганки – его можно увидеть в спектакле «Клинический случай», который идет на сцене ЦДКЖ.

В кино Ливанов снимается с 1979 г. Первой его ролью стал Николай в драме «Безответная любовь». Через год он сыграл главного героя Сашу в приключенческом фильме «Мерседес» уходит от погони. Также среди его главных киноролей такие, как Сергей в боевике «Тридцатого – уничтожить!», Никольский в детективе «На углу у Патриарших», Петров в «Пьесе для пассажира» и многие другие.

Будущая заслуженная артистка России любила находиться в центре внимания с самого детства — поэтому уже в седьмом классе решила перевестись из обыкновенной школы в театральный лицей. Там девушка проучилась год. 

Затем при ГИТИС открыли первый и последний экспериментальный курс в колледже, набор в который она не смогла пропустить. Так Анна стала студенткой режиссерского факультета, окончив который, естественно, поступила в вуз.

Получив диплом, Большова начала служить в Драмтеатре имени Гоголя, но вскоре перешла в легендарный Ленком. Именно там сбылась ее детская мечта — она сыграла роль Кончиты в постановке «Юнона и Авось», поработав с великим Николаем Караченцовым. 

На ее счету — около четырех десятков ролей на широком экране — в основном, в сериалах, участие в проектах «Звезды на льду», «Ледниковый период», «Повтори» и других. Она — Почетный деятель искусств Москвы.

Андрей Леонов родился в семье артистов Евгения и Ванды Леоновых, поэтому вопрос о выборе профессии не стоял. Окончив школу, будущий артист в 1976 г. поступил в Щукинское ВТУ на курс А. Казанской. По его словам истинной причиной поступления в театральное учебное заведение стало непреодолимое желание сыграть в двух спектаклях – «Легенда о Тиле» и «В списках не значится». 

Получив диплом, Леонов стал участником труппы Ленкома, но спустя два года решил отправиться в армию и никто не смог его отговорить. Вернувшись, он продолжил работу на сцене. Здесь он сыграл Михася в спектакле «Вор», Федю в «Поминальной молитве», Озрика в «Гамлете», Гошу в «Диктатуре совести», Чезвика в «Затмении», Клеанта в Тартюфе, Большинцова в постановке «Две женщины» и другие роли. В текущем репертуаре Леонов играет Томаса Уайета из «Королевских игр».

Андрей Евгеньевич принимает участие в антрепризах и снимается в кино. На съемочной площадке артист дебютировал в тринадцать лет – его первой работой стал эпизод в фильме «Гонщики». С тех пор он сыграл более пятидесяти кино-персонажей, из которых самым известным стал Сергей Васнецов из популярного сериала «Папины дочки».

Популярность «Квартета И» сегодня забрела на самые верхние слои театрального искусства. Эта команда является сплетением реальности и выдумки, юмора и драмы, степенности и иронии. Каждый из четырех артистов — Камиль Ларин, Ростислав Хаит, Александр Демидов и Леонид Барац — профессиональные драматурги, которые с самого детства знали, чему желают посвятить свою жизнь. Талантливые актеры сами придумывают сюжеты для своих спектаклей, наполняя их интересными моментами, шутками и трогательными вставками. С каждым годом количество постановок только возрастает, благодаря чему «Квартет И» снова и снова радует своих почитателей. 

Что ожидает человека, который купит билет на один из спектаклей «Квартета И»? Масса положительных эмоций и возможность взглянуть на серьезные проблемы с юмористической стороны. Четыре талантливых актера, обладающих беспрецедентным обаянием, способны донести до зрителя любую тему на легком доступном языке. Они не только обсуждают насущные проблемы, с которыми так или иначе сталкиваются многие люди, но и с юмором находят их решения.

Андрей Ильин окончил театральное училище в своем родном городе Горький в 1979 г. Далее он продолжил свое образование в Рижской консерватории на актерском факультете. 

Талантливый актер более десятилетия играл на сцене Рижского театра русской драмы. Далее его карьера продолжилась в Москве, он работал в нескольких известных столичных театрах.

В 2011 г. Андрей Епифанович дебютировал на подмостках Театра Вахтангова в постановке «Игры одиноких», исполнив роль Джорджа Шнайдера. Тремя годами позднее талантливого актера, обладающего харизмой и серьезным опытом, вновь пригласили в этот театр, он был задействован в пьесе «Крик лангусты» – создал образ Питу. Стоит отметить, что в этой постановке он играет и в настоящее время. В труппу Театра им. Е. Вахтангова А. Е. Ильина приняли в 2015 году. На прославленной сцене Андрей Ильин блестяще создает образ Петра III в спектакле «Игры у трона», продолжает играть в «Играх одиноких» и в «Крике лангусты».

Сегодня поклонники артиста могут увидеть его игру также на сцене ЦДКЖ в комедии Союза актеров Таганки «Сеанс гипноза для семейной пары» и комедии Современного театра Антрепризы «Любовная чехарда».

Впервые он появился на экранах в 1981 г. в роли молодого таксиста Валеры в криминальной драме Рижской киностудии «Следствием установлено». Обширная и разнообразная по стилям и жанрам фильмография Заслуженного артиста РФ насчитывает 114 проектов.

Анна Якунина получила профессиональное актерское образование в ГИТИСе, и по завершении учебы в 1990 г. стала играть в театре «Сатирикон». Талантливая артистка сотрудничала с известными режиссерами А. Горбанем, К. Райкиным и В. Фокиным.

В «Ленком» Анна Якунина пришла в 2003 г., она успешно влилась в сложившийся коллектив и сыграла в нескольких популярных постановках труппы. Публика высоко оценила достойные работы актрисы в «Укрощении укротителей», «Мистификации» и «Затмении».

Анна Якунина занята в текущих спектаклях. Она играет Марселину в «Безумном дне…», Элеонору в «Tout payé, или Всё оплачено», Жену Рябовского в «Попрыгунье» и Глафиру Фирсовну в «Ва-банке». В 2007 году Анне Александровне присвоено звание Заслуженной артистки РФ.

Талант А. Якуниной очень востребован в отечественной киноиндустрии – с 1999 года она приняла участие в более пятидесяти кинопроектах. Большую популярностью принес этой актрисе сериал «Склифосовский», где она сыграла главную роль Нины Дубровской. Из последних ее работ – главные роли Зины в фильме «Зинка-москвичка» и Аллы в мелодраме «Девочки не сдаются».

Роль наивной провинциалки Зои в трогательной комедии Тиграна Кеосаяна «Ландыш серебристый» стала настоящим прорывом для талантливой актрисы Олеси Железняк. Еще бы — вторая работа в кино и сразу с Цекало и Стояновым. Затем последовали ситкомы «Моя прекрасная няня», «Молодожены», «Сваты» и другие сериалы для российского телевидения.

Но Олеся хороша не только в кино. Она окончила РАТИ-ГИТИС с Марком Захаровым в качестве наставника; на четвертом курсе, в 1999 году, уже вошла в труппу «Ленкома», в котором работает и по сей день. В знак признания таланта удостоилась премии фонда имени Евгения Леонова, причем дважды, и «Чайка».

«Юнона и Авось», «Шут Балакирев», «Укрощение укротителей», «Вишневый сад» — лишь несколько спектаклей, в которых задействована актриса. Ее героини всегда настоящие, открытые, позитивные и непременно обаятельные.

Дмитрий Певцов поработал почти в восьмидесяти проектах, среди которых — ярчайшая роль Челищева в «Бандитском Петербурге», участника группы «Бобры» в «День радио», Степанова в «Контракт со смертью», Генриха Наваррского в «Королеве Марго» и другие. Он — Народный Артист РФ, лауреат Государственной Премии России и Национальной актерской им. А.Миронова «Фигаро», «Чайка», «Золотой Носорог», ордена «За заслуги перед Отечеством» и множества других престижных наград.

Играл в театрах «А», «на Таганке», «Ленкоме», Луны, Московском Театриуме на Серпуховке, «Квартете И» и Российской Армии. Совместно с Ольгой Дроздовой Дмитрий набрал актерский курс в Институте современного искусства. Певцов — универсальный актёр, справляется и с характерными ролями, и героическими, поет, играет на гитаре. С начала нулевых он ко всему прочему участвует в кубке «Volkswagen Polo» (кольцевые автогонки). 

Заслуженный «Глухарь» РФ Максим Аверин лицо целой эпохи — он брутален, обаятелен и безусловно талантлив. Решив стать звездой, молодой актер проходил прослушивания во ВГИК и Щепкинское училище, но свой выбор остановил на легендарной «Щуке».

Он крайне многогранен, что доказывают не только съемки в театре, кино и сериалах, но и роли в клипах Светланы Рерих и группы «Браво», ведущего и участника жюри на «Первом канале», плюс запись альбома с Лорой Квинт.

Актер был постоянным участником труппы в «Сатириконе» более восемнадцати лет, куда его позвал Константин Райкин, а затем, в 2015 году, с головой решил уйти в работу на широком экране, а также — участвовать в антрепризах. Сейчас Максим Аверин заслуженный артист России, обладатель ТЭФИ, «Чайки», премии Правительства в области культуры и «Серебряной подковы». 

Москвичка Мария Порошина родилась в творческой семье и уже в школьные годы задумывалась о карьере актрисы. С первого раза Марии удалось поступить в Школу-студию МХАТ, однако в итоге она получила диплом ВТУ им. Щукина.

На протяжении своей творческой карьеры актриса сотрудничала с различными театральными коллективами. Она исполнила роль Анны в постановке С. Алдонина «Стакан воды» в Театре им. Станиславского, была задействована в пьесах современного и классического репертуара в театре «На Покровке». 

Мария Порошина нередко играет в антрепризных спектаклях, гастролируя по разным городам нашей страны, ее работами восхищаются многочисленные поклонники. В ЦДКЖ с успехом идет постановка «Любовная чехарда», в которой занята популярная актриса.

Дебют в роли Кати в многосерийном молодежном фильме «АБВГД Ltd» стал для Марии Порошиной удачным стартом. Далее она сыграла в эпизодах нескольких сериалов, но настоящая известность пришла к актрисе после выхода на экран блокбастеров «Ночной Дозор» и «Дневной Дозор». В мистических картинах артистка воплотила образ Светланы. В фильмографии Порошиной восемьдесят один проект.

Окончив общеобразовательную школу, Татьяна Кравченко отправилась покорять столицу, и ей удалось пройти по конкурсу в ВТУ им. Щепкина. На втором курсе Татьяна уже перешла в Школу-студию МХАТ по приглашению А. К. Тарасовой.

Татьяна Эдуардовна была принята в «Ленком» в 1976 г. Обладая самобытным ярким талантом и мощным актерским темпераментом, она блестяще сыграла в Глумову в «Мудреце» и Марселину в «Безумном дне», Манилову в «Мистификации», ряд других прекрасных ролей.

Сегодня Кравченко можно увидеть в спектакле «День опричника», где она играет ясновидящую Прасковью Мамонтовну. Так же она участвует в постановках «Шут Балакирев» в роли Балакиревой Анисии Кирилловны и «Женитьба», где ее героиней стала сваха Фёкла Ивановна. 

На экране Татьяна Эдуардовна сыграла ряд главных ролей – Валентины Будько в «Сватах», тети Люси в фильме «Если у вас нету тети…», матери Маши в «Ворожее», Марьи Штурм в картине «Колхоз Интертейнмент, Таисии в «Смешной жизни». Так же она сыграла Клару в сериале «Моя прекрасная няня», Анну в фильме «Люба», Зинаиду в «Самой красивой», Татьяну Петровну в «Питер FM», Веру Сергеевну в «Белом Холсте», Фаю в «Хозяйке тайги».

Будущая актриса посещала театральную студию еще в детстве, поэтому с выбором профессии вопроса не возникло – она поступила в Щепкинское ВТУ на курс Н. Верещенко. Завершив обучение, Евгения была принята в труппу Малого театра. 

Ее сотрудничество с «Современником» началось в 2016 г. – на этой сцене она играет Тамару в постановке «Враги. История любви».

Многогранный талант Дмитриевой проявился так же в ипостаси режиссера – Дмитриева осуществила постановку «Зойкиной квартиры» в Доме Высоцкого.

В 1996 Евгения Олеговна начала преподавать актерское мастерство в своей альма-матер. С 2013 г. является педагогом МХАТовской студии.

Дебют в кино состоялся в конце 90-х. С тех актриса много снимается – в списке фильмов в ее участием боле ста названий фильмов и сериалов. Яркими главными ролями стала Мария из «Пяти минут тишины», Татьяна в сериале «Моя любимая свекровь», Аннушка в фильме «Лорик», Алла в сериале «Где живет Надежда?» и ряд других.

За исполнение роли Азалии в фильме «Заза» Дмитриева получила три награды – приз Абдулова, «Золотую звезду» фестиваля «Созвездие» и приз на фестивале «Человек, познающий мир».

«Чай» плюс «кайф» равно «чайф». Именно так расшифровывается название уральского коллектива, образованного в 1983 году. Владимир Шахрин увлекался музыкой еще в детстве — правда, тогда его группа называлась Пятна. Вскоре к команде присоединился и Владимир Бегунов. Сначала они выступали на школьных дискотеках, а потом доросли и до городских.

Затем у некоторых случилась армия, у кого-то — техникумы, но судьба свела их снова. Вдохновленные Аквариумом и Зоопарком, они оказались на концерте Цоя и Науменко, где будущий фронтмен (которого со временем назовут уральским Бобом Диланом) познакомился с Кукушкиным и Решетниковым. Так и родился легендарный коллектив. 

Сейчас в арсенале Чайфа 18 студийных альбомов, пять акустических, несколько концертных и совместных работ, участие во многочисленных сборниках и куча наград: «Золотой Граммофон», премии «МУЗ-ТВ» и «Чартовой Дюжины» и бессмертные хиты «Никто не услышит» («Ой-йо»),  а также — «Аргентина-Ямайка 5:0».

Будущий заслуженный артист РФ никогда думал о том, чтобы в дальнейшем быть актером. Семья у него не была связана с творчеством, поэтому мальчик брался за все подряд – спорт, шахматы, стихи.

Когда в Камиле проснулось желание свою посвятить жизнь искусству, он рассказал об этом родителям. Они, к сожалению, не поддержали стремление юноши, поэтому пришлось отправиться в местный колледж на электрика. Позднее Камиль все-таки бросил учебу – всего спустя год, и решился переехать из Волгограда в Саратов.

Мама и отец, уверенные, что в жизни никак нельзя обойтись без серьезной профессии, заставили сына вернуться домой – нужно закончить обучение. Получив четвертый разряд, Ларин уехал в Москву, где стал студентом ГИТИС. Там он поступил на эстрадный факультет, где и познакомился с будущими коллегами и друзьями по «Квартету И».

Григорий Антипенко с малых лет занимался актерством в детской театральной студии «Свеча», но нежно любил биологию и химию, поэтому решился после окончания школы стать фармацевтом. Он очень хотел на биофак, но не срослось — в итоге юноша решил работать по специальности, пока не понял, что это довольно скучно.

Дальше — вереница профессий: в рекламном агентстве, соцструктурах, бухучреждениях и на «Мосфильме». Затем Григорий стал работником сцены в «Сатириконе» и влюбился в актерство снова. 

Он поступил в подготовительную группу МХАТа, затем пошел в «Щуку» под руководством Р.Овчинникова. Его дебют — две серии в сериале «Кодекс чести», затем — «Талисман любви», «Возмездие», «Черная метка», «Торгсин», и его ярчайшая роль в «Не родись красивой». 

Антипенко служил в театре антрепризы, Ермоловой, «Маяковке» и труппа «Et cetera», сейчас — задержался в Вахтангова.

Официальный год рождения коллектива – 1989. Это продюсерский проект Павла Жагуна, который хотел создать музыкальный коктейль из джазовых, роковых, фольклорных мелодий и шансона. Идеальный подбор участников и удачно смиксованное звучание позволили им быстро прославиться.

Изначально они носили имя «Бриллиантовая рука», а с приходом в группу Сергея Мазаева появился благозвучный «Моральный Кодекс». На сегодня в составе помимо фронтмена и вокалиста еще четыре человека – за гитару и тексты песен отвечает Н. Девлет-Кильдеев, в качестве басиста – А. Солич, на ударных Ю. Кистенев и клавишник К. Смирнов.

Дебютный альбом сделал их популярными, после него начались крупные гастроли и знакомство с Юрием Айзеншписом. В дальнейшем они сотрудничали с Игорем Бутманом, Аленой Свиридовой, Натальей Ветлицкой, «Дискотекой Аварией», Жанной Фриске и другими известными исполнителями. Сейчас в их дискографии шесть студийных лонгплеев и один сборник.

Королева русского шансона и городского романса родилась в Киеве. Отец много занимался с ней, помогал осваивать фортепиано, отправил в музыкальную школу. Тогда девочка буквально влюбилась в ноты и поступила в училище. Любовь начала работать в местных ресторанах, а затем ее уговорили все бросить и поехать в Кисловодск, потом – в Ереван.

Там она давала концерты, которые принесли ей первый успех. Но вскоре советская власть стала критиковать творчество певицы, и ей пришлось переехать в Италию, а потом – в Америку. Оказалось, что в Штатах ее уже знали, поэтому девушка выступала для эмигрантов. Записала дебютный альбом, за ним еще несколько, колесила по миру. В девяностых вернулась на родину – поселилась в Москве.

Успенская сотрудничала с Ириной Дубцовой, Филиппом Киркоровым, Домиником Джокером, Леонидом Агутиным, Михаилом Шуфутинским и другими звездами. В ее дискографии – пятнадцать лонгплеев, одиннадцать сборников и множество шлягеров. Лауреатка более десятка премий «Шансон года».

Сергей Маковецкий выглядит естественно во всех амплуа — и в роли бандита, и в интеллигента, и будучи обычным работягой — именно за это его называют «русским Томом Хэнксом». Он известен по фильмам «Брат-2», «Жмурки», «Ликвидация». Критики вписывают его в большую четверку, где помимо него — Меньшиков, Миронов, Машков.

Известным он стал не сразу. Сергей родился в Киеве, а в старших классах решил стать актером, когда случайно увидел, как учительница репетировала с ребятами пьесу Островского. Поняв, что хочет связать свою жизнь с этим, он поступает в Киевское театральное училище и проваливается, как и вскоре в ГИТИСе. Но будущий актер не отчаивался: следующим шагом был Театральный институт имени Бориса Щукина, курс А.Казанской — куда он успешно прошел, а затем пошел работать в театр Вахтангова.

Сергей Маковецкий — Народный и заслуженный артист России, лауреат премий «Ника», «Золотой орел», Государственной премии РФ, обладатель почетных орденов, актер кино, телесериалов и дубляжа. Он играл у Романа Виктюка, МТЮЗе, в «Современнике», в театре имени Е.Вахтангова. 

Он поступил в МИРЭА, но спустя пару лет его бросил, осознав, что влюблен в театр и хочет быть актером. Куценко стал студентом МХАТ, удивив главу приемной комиссии Олега Табакова. Из-за картавости Юрий стал Гошей — от патологии он избавился, а псевдоним оставил.

Во время учебы в вузе он начал сниматься в кино, но потом, когда закончил театральный, решил сменить призвание: работы не было, а мелкие роли его не устраивали. Выбор был сделан в сторону телевидения, но это его тоже не устроило. Затем последовал отдых от съемок и актерства, Куценко был преподавателем ВГИКа.

Потом на него свалилась популярность и роли в фильмах «Антикиллер», «Турецкий гамбит», «Любовь-морковь», сериале «Следствие ведут знатоки», «Последний мент — 2» и, конечно же, «Ночной дозор». Сейчас актер — заслуженный артист России, обладатель ордена «За заслуги перед Отечеством», около полутора сотен работ в театре и кино. Помимо этого он музыкант и певец.

Феномен Billy’s Band понять не так легко: их творчеству достаточно трудно найти аналог. Питерские родоначальники жанра «алкоджаз» пишут музыку, которая идеально подходит под абсолютно разное настроение. Они — нечто среднее между интеллектуалами из Северной столицы и своими «в доску» ребятами из небезызвестного Купчино. 

В составе коллектива — А. Резников, М. Жидких и бессменный фронтмен Билли Новик. Он теперь не петербургский Том Уэйтс, как его называли ранее — сейчас трио превращают каждое шоу в самый настоящий перформанс, разбавляя песни монологами с уклоном в философию. В их дискографии — пять студийных лонгплеев, три концертных релиза и сборники.

Ему было суждено смешить людей: мальчик родился в Одессе, где юмор – часть обыденности. По этой же причине отец и брат будущего заслуженного артиста России раньше были КВНщиками. В самом начале школы он познакомился с Леонидом Барацем, с которым они вместе ходили в театральный кружок, а также – грезили о безоблачной столичной жизни. 

Получив аттестаты, парни с первой же попытки превратились в студентов эстрадного факультета легендарного ГИТИС. В вузе ребята встретились с Камилем Лариным и Александром Демидовым – именно тогда и появился на свет такой культовый сейчас комический театр «Квартет И».

Вскоре они решились сделать дебютный спектакль, который прошел с оглушительным успехом. Спустя некоторое время, покорив московские подмостки, актеры даже поехали на гастроли по стране. 

Ростислав параллельно снимался в кино – сейчас на его счету более полутора десятков ролей в фильмах и сериалах. Именно тогда четверка пришла к идее создания своей первой работы – ей стала их самая успешная постановка «День радио».

Алена Юрьевна выпускница Театрального училища им. Б. В. Щукина. После окончания учебы в 1985 году ее приняли в коллектив театра Сатиры. Актриса сыграла на сцене родного театра много ролей. Участвовала в спектаклях: «Трехгрошовая опера», «Укрощение строптивой», «Взрослые игры», «Грустно, но смешно», «Андрюша» и многих других.

В настоящее время исполняет роли в постановках: «Хомо Эректус», «Слишком женатый таксист», «Таланты и поклонники», «Горгоны», «Никогда не поздно».

Алена Яковлева востребованная актриса не только театра, но и кино. Первый опыт состоялся в картине «Гнездо глухаря» в 1987 году. В последующие года снималась в работах: «В ритме танго», «Национальное достояние», «Райские кущи», «Все сокровища мира» и другие.