МТС Live Холл (Нижний Новгород)

Татьяна Васильева родилась в Ленинграде. В 1969 г. она стала выпускницей МХАТовской школы-студии, где училась в мастерской В. Маркова. В этом же году Васильева была принята в труппу театра Сатиры и дебютировала на профессиональной сцене в роли клоуна из постановки «Пеппи Длинныйчулок». 

С 1983 по 1992 гг. Татьяна Григорьевна работала в театре им. Маяковского и приняла участие в первой отечественной антрепризе «Вишневый сад», где сыграла Раневскую. Позже она приняла приглашение немецкого режиссера П. Штайна и исполнила роль Клитемнестры в спектакле «Орестеи»

Далее в творческой биографии актрисы появился такие известные творческие объединения, как «Школа Современной пьесы», Театральное агентство «Арт-Партнер XXI», НТП, театр А. Чехова, Арт Салон Театр и др. Также она много снимается в кино и на сегодняшний день ее фильмография включает более ста сорока работ.

Талант актрисы отмечен престижными призами и премиями – «Ника», «Кумир», «Золотой овен», «Кинотавр». В 1981 г. Татьяна Григорьевна удостоилась звания Заслуженной, а в 1992 г. – Народной. В 2013 г. Васильева была награждена Орденом почета.

Сейчас Васильева работает в «Миллениуме». Постановки этого театра рассчитаны на широкий круг зрителей и идут на одной из центральных площадок Москвы – ЦДКЖ. Это такие спектакли, как «Неисправимый лгун», «Поймай меня… Сможешь?», «Еврейское счастье» и другие. В каждом из них можно увидеть бесподобную игру великолепной Татьяны Васильевой.

В пятнадцать лет он случайному стечению обстоятельств попал на репетицию театральной студии в родном Таганроге и влюбился. Увидев мир за кулисами, юноша захотел стать актером так сильно, что Павел отправился в Москву. Но попытка не увенчалась успехом: ни в один институт искусств его не взяли. Тогда парень устроился стриптизером в шоу-балет. 

Но он мечтал о широком экране, поэтому вернулся в свой город и начал снова заниматься в той самой студии. Затем снова поехал в столицу и поступил в ГИТИС (правда, первый курс учился на контрактной основе). Роли в постановках молодому таланту стали предлагать еще во время обучения, поэтому дефицита работы он не испытывал. Сейчас Деревянко – постоянный актер труппы театра «Моссовета». 

Позднее он дебютировал в кино и не отклонял предложения от съемок в сериалах (хотя и считал это не престижным). На его счету – девять десятков ролей, титул универсального артиста и невероятная востребованность у режиссеров.

Народный и Заслуженный артист Российской Федерации, обладатель ордена «За заслуги перед Отечеством II степени», Лёва из «Особенностей национальной охоты / рыбалки / политики» — Семён Стругачёв. 

С шестнадцати лет он играл в народном театре, а затем — поступил и окончил актёрский факультет ДВГИИ. Потом служил в Куйбышевском, Самарском и Нижегородском драмтеатрах, с 1988 года и по сей день — в Ленсовета. 

В багаже Семёна Михайловича — более пятидесяти ролей в кино, пара работ в качестве актера дубляжа, а также — талантливый артист, великолепно перевоплощающийся в комедийных персонажей. Его гротескный внешний вид, пламенный темперамент, умение петь и играть на музыкальных инструментах — и все это про одного человека.

Андрианов – выпускник МГК и германской школы Музыки Г. Эйслера.

Будучи пятнадцатилетним подростком, Борис в рамках программы «Новые имена» играл в папской резиденции Ватикана, а так же в St. James’s Palace и в Женевской штаб-квартире ООН. Вскоре он получил диплом на I конкурсе Чайковского, а еще через год – I премию и Grand Prix в ЮАР. В 1997 г. музыкант стал фаворитом на ганноверском конкурсе и это были не последние его достижения – талантливый виолончелист продолжал завоевывать первые места и покорять публику.

Обладая широким репертуаром, Андрианов играет с ведущими дирижерами и крупнейшими симфоническими коллективами мира, среди которых такие как РНО, БСО, камерные коллективы Вены, Литвы, Польши, Франции – список можно продолжать бесконечно. После концерта в Берлине газета «Tagesspiegel Berliner» назвала Андрианова «молодым богом». Его диск с пианистом Р. Урасиным оказался лучшим по версии журнала Gramophone, а пластинка с гитаристом Д. Илларионовым номинировалась на «Грэмми».

На сцене театра «Современник» этого артиста можно увидеть в спектакле А. Смольянинова «Посвящается Ялте», в котором Андрианов исполняет партию виолончели. 

Он изучал международные коммуникации в Петербурге, вырос как пиарщик, организовывая форумы международного уровня, работал директором по связям с общественностью, а потом дебютировал как публицист. Более сотни интервью, сотрудничество с журналами различных отраслей, а затем внезапно стал писателем. 

Переехав из Северной столицы в Москву, Цыпкин писал факты и бытовые истории из своей биографии в социальных сетях. Увидев, что посты пользуются успехом, выпустил их книгой. Затем занялся художественными декламациями и начал сотрудничать с Константином Хабенским.

Раиса Рязанова — народная артистка РФ, обладатель Госпремии СССР.  Она с детства мечтала быть актрисой и попала в областной драмтеатр, где выкладывалась по полной. Доказали это вступительные экзамены в ГИТИС — девушка разволновалась, забыла текст, но сымпровизировала так, что ее сразу зачислили в вуз.

Исполнив роль Гули Королевой в одноименной картине в 1967 году, она очень сильно выросла в профессиональном плане. Раиса стала актрисой киностудии Горького, снялась в «Москва слезам не верит», «Фронт в тылу врага», «Дамское танго» и других фильмах, где сыграла простых, но харизматичных женщин из народа.

Порядка двух сотен фильмов и сериалов, дубляж, работа в рекламе и, конечно, театральные подмостки. С 2003 года актриса — постоянная участница труппы Театра-студии О.Табакова.

Заслуженная артистка России, знакомая зрителям по роли Жанны в комедийном сериале «Моя прекрасная няня», в котором поработала с Анастасией Заворотнюк и Сергеем Жигуновым. 

Ольга Прокофьева с малых лет мечтала стать актрисой. Она пыталась стать студенткой театрального сразу после школы, но не смогла сдать вступительные. Побывав бухгалтером на телевидении, она решила не отчаиваться и попасть в ГИТИС. С факультета Андрея Гончарова и Марка Захарова будущая звезда выпустилась в 1985 году. 

С этого времени Ольга — актриса театра Маяковского, обладательница «Хрустальной Турандот» и финалистка «ТЭФИ 2007». Среди самых ярких работ — фильмы «Выхожу тебя искать», «Дети Арбата», «Когда ее совсем не ждешь» и многие другие. Но на театральные подмостках Прокофьева любит появляться больше, чем сниматься, украшая собой сцену «маяковки» более тридцати лет. 

На ее счету — огромное количество мюзиклов: «Нотр-Дам де Пари», «Губы», «Кабаре», «Поющие под дождем» и многие другие. Она сыграла в картине «Безумный день или женитьба Фигаро» и в продолжении фильма «Любовь в большом городе». Успешно закончила ГИТИС, где ее под свое крыло взял Сергей Проханов — тогда в качестве дипломной работы выпускницы засчитали легендарный «Чикаго», в нем она исполнила главную роль.

Все это — об Анастасии Стоцкой. Помимо актерской карьеры, она записала огромное количество треков, спродюсированных Филиппом Киркоровым, который стал ее наставником. Она участвовала в «Новой волне», отборочном этапе «Евровидения» и телешоу «Один в один», где мастерски перевоплощалась в разных медийных личностей.

Роль наивной провинциалки Зои в трогательной комедии Тиграна Кеосаяна «Ландыш серебристый» стала настоящим прорывом для талантливой актрисы Олеси Железняк. Еще бы — вторая работа в кино и сразу с Цекало и Стояновым. Затем последовали ситкомы «Моя прекрасная няня», «Молодожены», «Сваты» и другие сериалы для российского телевидения.

Но Олеся хороша не только в кино. Она окончила РАТИ-ГИТИС с Марком Захаровым в качестве наставника; на четвертом курсе, в 1999 году, уже вошла в труппу «Ленкома», в котором работает и по сей день. В знак признания таланта удостоилась премии фонда имени Евгения Леонова, причем дважды, и «Чайка».

«Юнона и Авось», «Шут Балакирев», «Укрощение укротителей», «Вишневый сад» — лишь несколько спектаклей, в которых задействована актриса. Ее героини всегда настоящие, открытые, позитивные и непременно обаятельные.

В 1974 г., получив школьный аттестат, будущая артистка Петрова подала документы сразу во все столичные театральные училища, однако не поступила. Через год девушка все-таки стала студенткой ГИТИСа, оказавшись в числе студентов А. Попова.

В годы учебы Петрова выходила на сцену драмтеатра им. Станиславского, а сразу после окончания института она оказалась в творческом коллективе «Современника». Здесь она сыграла десятки ролей, в том числе Аграфену в спектакле «Вечно живые», Ирину в «Эшелоне», Марью Антоновну в «Ревизоре», Ольгу в «Трех сестрах», Рэне в «Кабале Святош».

Параллельно с работой в «Современнике», актриса принимала участие в спектаклях других театров. В театре Чехова она сыграла Шарлотту Ивановну из «Вишневого сада» и Жаклин  в постановке «Все как у людей». В чеховском МХТе артистка воплотила образ Явдохи в «Старосветских помещиках».

Сегодня эту блистательную актрису можно увидеть также в комедии «Синдром счастья или ложь по контракту» и других антрепризных спектаклях, которые идут на сцене ЦДКЖ.

С 1987 г. Петрова начинает сниматься в кино. С тех пор она снялась более чем в ста фильмах и сериалах. Ее героинями были Ираида Кузнецова в многосерийном проекте «Между нами, девочками», Кира в «Следствии любви», Зинаида в «Новогоднем переполохе» и другие.

За заслуги в области искусства Галина Леонидовна удостоилась звания Заслуженной.

Заслуженный «Глухарь» РФ Максим Аверин лицо целой эпохи — он брутален, обаятелен и безусловно талантлив. Решив стать звездой, молодой актер проходил прослушивания во ВГИК и Щепкинское училище, но свой выбор остановил на легендарной «Щуке».

Он крайне многогранен, что доказывают не только съемки в театре, кино и сериалах, но и роли в клипах Светланы Рерих и группы «Браво», ведущего и участника жюри на «Первом канале», плюс запись альбома с Лорой Квинт.

Актер был постоянным участником труппы в «Сатириконе» более восемнадцати лет, куда его позвал Константин Райкин, а затем, в 2015 году, с головой решил уйти в работу на широком экране, а также — участвовать в антрепризах. Сейчас Максим Аверин заслуженный артист России, обладатель ТЭФИ, «Чайки», премии Правительства в области культуры и «Серебряной подковы». 

Одна из самых известных роковых фолк-групп «Мельница» основана в октябре 1999 года вокалисткой, автором песен и арфисткой Натальей О'Шей, которую фанаты знают под именем Хелависа. 

Коллектив основали бывшие участники «Тиль Уленшпигель», который в то время как раз распался. Популярными они стали спустя шесть лет — именно тогда их композиция попала в «Чартову дюжину» на «Нашем радио». Их песни до сих пор появляются в этом хит-параде — причем на лидирующих позициях. 

В команде, помимо фронтвумен, которая также — художественный руководитель, С. Вишняков (тоже худрук), А. Кожанов — отвечает за бас и акустику. На ударных —  Д. Фролов, флейтист и аранжировщик духовых — Д. Каргин.

С самого детства он был влюблен в идею стать артистом. Профессия казалась недосягаемой для мальчика из провинции, и поэтому он решил учиться на филолога. Затем была армия и преподавание литературы в школе. Но еще в вузе Анатолий участвовал в театральных постановках, где желание вернуться к первоначальной мечте лишь усилилось. 

Так юноша поступил в ЛГИТМиК, из которого выпустился в 1992 году. К тому времени он уже служил в Театре комедии. Спустя пятилетие Журавлев перешел в «Табакерку», где не задержался надолго. С 2007 он работает в московском Театре киноактера. 

На его счету — порядка семи десятков ролей на широком экране и телевидении, участие в нескольких проектах и антрепризах, пьеса о жизни Владимира Маяковского, победа в Первом чемпионате Советского Союза по тхэквондо. Среди самых заметных работ актера — «Все будет хорошо», «Женщина, не склонная к авантюрам», «Брат», «Жмурки», «День рождения Буржуя» и многие другие.

Вокалист и основатель Сергей Чиграков с детства любил музыку: ходил в музыкальную школу, затем поступил в училище. Далее участвовал в нескольких коллективах, самые крупные из них – «Группа продленного дня» и «Разные люди».

Вскоре решил удариться в сольное творчество: презентовав альбом, он взял с собой для гастролей своих приятелей. Концерты прошли очень успешно – так появились «Чиж и Ко». В 1994 году парни выпустили дебютный релиз.

В составе сейчас, помимо фронтмена – А. Романюк в качестве басиста, М. Русин – гитариста, Е. Баринов – аккордеониста и перкуссиониста, на ударных – Д. Василевский, а также – Д. Чигракова и М. Шалагаева на бэк-вокале. В их дискографии – семь студийных лонгплеев, три концертные записи, пять совместных релизов и два сборника. 

Они объединились в 1983 в северной столице. Тогда они — это Святослав Задери, первый фронтмен, П. Кондратенко, отвечавший за клавишные, А. Шаталин — на гитаре, на ударных — М. Нефедов, Б. Борисов — саксофонист и вокалист — П. Самойлов. 

Всего спустя год «голос» был изменен — на Константина Кинчева, который и остался им по сей день. Вскоре ушел и лидер коллектива — и главой группы, которая превратится в культовую, на долгие годы стал именно вокалист. 

Дебютный альбом, вступление в «Ленинградский рок-клуб», тур по России и Америке, сотрудничество с «Король и шут», «СерьГа», «Калинов мост», регулярное участие в фестивалях «Нашествие», «Доброфест», «Мотомалоярославец», «Тамань» и других опен-эйрах. 

В актуальном составе ВИА «АлисА», помимо фронтмена, Петр Самойлов на акустических и бас-гитарах, гитаристы Павел Зелицкий и Евгений Левин, клавишник Дмитрий Парфёнов и ударник Андрей Вдовиченко.

Павел в фильме «Мой сводный брат Франкенштейн», Полянский в «Не торопи любовь», главная роль в картине про физика Льва Ландау «Мой муж — гений», за которую он получил ТЭФИ, и еще множество других ролей на широком экране. Перевоплощения в сериалах «Чернобыль: зона отчуждения», «Новогодний переполох», «Одну тебя люблю» и других позволили понять, насколько мастерски вживается в каждую свою роль Даниил Спиваковский.

Будущий заслуженный артист России учился параллельно в МГУ на психолога и в ГИТИСе — успешно окончив оба вуза, начал сниматься в кино и играть в театре. Сейчас, помимо съемок, актер ведет тренинги по актерскому мастерству для молодых дарований, а преподает в МИТРО. Задействован в постановках родного театра имени В. Маяковского, где является постоянным членом труппы, а также участвует в антрепризе.

Родился будущий актер в семье известных творческих людей и без всяких раздумий пошел по стопам своих родственников. После 8-го класса поступил в Театральную школу № 123, где в течение трех лет изучал актерское мастерство. В 1993 году поступил на актерский факультет Щукинского Театрального училища, где обучался под руководством М. Пантелеевой.

Еще в студенческие годы состоялся дебют Владимирова в кино. Он блестяще сыграл роль пижона с плеером в фильме «Жених из Майами».

С 1997 года работает на сцене Московского Театра сатиры. Участвует в разноплановых постановках. В частности, сыграл роль августа в «Яблочном воре», Александра І в «Левше», Гаврилу Петровича в «Талантах и поклонниках», Бобби Франклина в «Слишком женатом таксисте» и прочие.

Среди заметных работ актера в кино можно назвать роль стилиста Лёлика в комедии «Двое у елки, не считая собаки», Пантыкина в детективе «Голова классика», Коли Бычко в комедии «Русское средство», Эндрю в комедии «Большая ржака» и другие.

Он открыл миру «Смысловые галлюцинации» и Юлию Чичерину, записывался с группой «Пикник», был аранжировщиком релиза «Наутилус Помпилиус», создал благотворительную организацию для молодых музыкантов под названием «Герой нашего времени» и написал саундтрек к балабановскому «Мне не больно». Сейчас Вадим еще и борется с воровством и заимствованием мелодий, выступая против пиратства в составе Общественной палаты.

Больше всего Вадима Самойлова знают как фронтмена культовой «Агата Кристи», которая распалась после двадцати лет успешной деятельности. В 2018 группа могло бы отметить три десятка лет — но музыкант не может с ней попрощаться. Память о его детище будет жить еще долго: песни из репертуара «Агаты» исполняются на его сольных концертах и шоу, приуроченных к юбилею основания коллектива, на композициях которого выросло целое поколение. 

Алена Юрьевна выпускница Театрального училища им. Б. В. Щукина. После окончания учебы в 1985 году ее приняли в коллектив театра Сатиры. Актриса сыграла на сцене родного театра много ролей. Участвовала в спектаклях: «Трехгрошовая опера», «Укрощение строптивой», «Взрослые игры», «Грустно, но смешно», «Андрюша» и многих других.

В настоящее время исполняет роли в постановках: «Хомо Эректус», «Слишком женатый таксист», «Таланты и поклонники», «Горгоны», «Никогда не поздно».

Алена Яковлева востребованная актриса не только театра, но и кино. Первый опыт состоялся в картине «Гнездо глухаря» в 1987 году. В последующие года снималась в работах: «В ритме танго», «Национальное достояние», «Райские кущи», «Все сокровища мира» и другие.