+7 495 665 9999 Свяжитесь со мной

Поиск не дал результатов

Регионы Категории
Суббота, воскресенье, понедельник

Суббота, воскресенье, понедельник

Спектакль

с 10 по 30 октября 2019 г.

250 – 3 000 ₽

Купить билет
10 октября 2019, Чт 19:00 Театр им. Вахтангова от 250 ₽
30 октября 2019, Ср 19:00 Театр им. Вахтангова от 250 ₽
16+


Автор - Эдуардо де Филиппо
Постановка - Лука де Фуско
Сценография и костюмы - Марта Кризолини Малатеста
Композитор - Ран Баньо

В ролях: Ирина Купченко, Евгений Князев, Леонид Бичевин, Михаил Васьков, Федор Воронцов, Ольга Гаврилюк, Анна Дубровская, Ася Князева, Олег Макаров, Анатолий Меньщиков, Александр Павлов, Сергей Пинегин, Евгений Пилюгин, Денис Самойлов, Виталийс Семеновс, Рубен Симонов, Елена Сотникова Эльдар Трамов, Полина Чернышова, Лада Чуровская.

Творчество Эдуардо де Филиппо формировалось, с одной стороны, под воздействием искусства психологической правды и традиции неаполитанского театра, с другой - он был очень близок к кругу идей неареалистического направления. «Театр - это жизнь, инсценировка реальной жизни». Его театр развивался в русле традиций неаполитанской сцены, уходящей корнями в комедию масок. В его пьесах живет народный дух площадного театра с актерскими импровизациями, буффонадой, а также трагедией, фарсом, драмой, мелодрамой.

Эдуардо де Филиппо всегда сам ставил свои пьесы и играл в них главные роли. Он автор более 50-ти пьес. Его шедевры: «Филумена Мартурано» (1956 и 2011), «Великая магия» (1979), «Цилиндр» (1996) вошли в золотой фонд репертуара Вахтанговского театра. «Суббота, воскресенье, понедельник» - одна из самых популярных пьес Эдуардо де Филиппо. Написанная в 1959 году, она до сих пор частый гость на сценах многих стран мира.

Три дня из жизни семьи неаполитанского торговца, где все поколения живут вместе. За это время они успевают ссориться, ревновать, скандалить, мириться и, в конце концов, объясниться в любви. Яркие характеры, стремительно развивающийся сюжет делают эту пьесу занимательной. Она смешная, а порой грустная, как и сама жизнь, с которой нужно примириться и начать все сначала, успев разглядеть и понять друг друга за долгие годы совместного союза. К счастью, все конфликты, случившиеся в субботу и воскресенье, благополучно разрешаются в понедельник.

Лука де Фуско, режиссер спектакля «Суббота, воскресенье, понедельник», родился в Неаполе в 1957 году. Окончил факультет режиссуры в DAMS Болонского университета. Начал свою творческую деятельность с 1980 года в экспериментальном театре в рамках Театрального биеннале, ставя спектакли по произведениям Чехова, Гоцци, Гольдони, Мольера, Шекспира, Софокла, Шоу, Пиранделло, Брехта. С 2000 по 2010 год возглавлял венецианский «Театро Стабиле дель Венето» (Teatro stabile del Veneto «Carlo Goldoni»), превратив его в театр мирового уровня. В тот же период основал крупнейшую в Италии театральную премию. Президент Ассоциации итальянских репертуарных театров (2005-2006). С 2011 года является директором неаполитанского «Театро Стабиле ди Наполи» (Teatro Stabile diNapoli) и художественным руководителем Неаполитанского театрального фестиваля.

Лука де Фуско с большим пиететом относится к русскому театру, признавая его огромный вклад в развитие мирового театрального искусства. Российские театры - постоянные участники организованных им фестивалей. На первой встрече с артистами, занятыми в репетициях спектакля «Суббота, воскресенье, понедельник», Лука де Фуско рассказывал об Эдуардо де Филиппо - актере и драматурге, который был и остается любимым автором итальянцев, национальным героем. В своих пьесах он возрождает семейные ценности. Режиссер считает, что Эдуардо де Филиппо очень близок Чехову.

Лука де Фуско: «Поставить один из шедевров неаполитанского театра с русскими актерами - это большой вызов. Среди огромного неаполитанского репертуара я выбрал нашего величайшего автора - Эдуардо де Филиппо и мою любимую пьесу среди его выдающихся работ "Суббота, воскресенье, понедельник". Этот текст обладает расплывчатым чеховским послевкусием, так как он рассказывает о маленьких завистниках, маленьких обидах, которые становятся весомыми в условиях атмосферы напряженности в семье и естественной склонности неаполитанцев преувеличивать, как бы всегда играть определенную роль. Сам Эдуардо заставляет одного из своих героев сказать, что семья Приоре похожа на театральную труппу. И незначительные проявления напряженности, которые вырастают в гротеск, и аспект "театра в театре" связывают русскую и неаполитанскую культуры. Таким образом, я подчеркнул эти аспекты вместе с ипохондрией главного героя, который постоянно отказывается от жизни, от прекрасного дня, от света, который сияет через окна, от которого герой постоянно стремится скрыться. Мой режиссерский стиль тяготеет к ситуациям сюрреалистической драматургии, которые меняют оттенки текста. В этом случае я предпочел ограничиться легкими прикосновениями к тексту, позволяя Эдуардо говорить своим языком и авторскими ремарками, дабы оставить для русской публики шедевр в чистом виде, с которым, я надеюсь, она познакомится с радостью».

Премьера спектакля - 25 января 2019 года.
Организатор: ФГБУК "Государственный академический театр им. Е. Б. Вахтангова"; ИНН:7704022980
Купить билеты на спектакль "Суббота, воскресенье, понедельник" можно на сайте redkassa.ru. "Суббота, воскресенье, понедельник" - спектакль в Москве, в Театре имени Евг. Вахтангова. Забронировать и купить билеты на спектакль "Суббота, воскресенье, понедельник" без наценки, по ценам организаторов, можно в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999. Доставка по Москве и ближнему Подмосковью.

Ольга Гаврилюк

Ольга Гаврилюк получила блестящее профессиональное образование у Т. Коптевой в Щукинском ТУ. Завершив обучение, она сразу была принята в штат Вахтанговского театра, где первыми ее ролями стали героини детских сказок – Золушка из одноименного спектакля и Принцесса из «Кота в сапогах». В 70-х гг. Гаврилюк совмещала свою работу в Вахтанговке с участием в проектах театра-студии «Обелиск».

За четыре десятилетия работы на сцене знаменитого театра, актриса воплотила целый спектр образов, восхищая зрителей своим непревзойденным мастерством и артистической харизмой. Великолепны были ее Гиацинта из «Проделок Скапена», Лора из «Старинных русских водевилей», Франциска из пьесы «Три возраста Казановы», Арина Пантелеймоновна в «Женитьбе» и многие другие. 

Сегодня Ольгу Васильевну можно увидеть в спектаклях «Пристань», где она играет Странницу, «Бовари» – Хозяйку трактира, Вдову Дюбюк и Служанку Эммы, а так же «Суббота, воскресенье, понедельник» – роль Елены.

В кино эта актриса сыграла четырнадцать ролей. В ее фильмографии такие работы как «Великие голодранцы», где ее героиней стала Маша. В фильме «Красный чернозём» она сыграла главную роль Марии, в детективе «Пассажир без багажа» – мать Яны. В военной комедии «Приключения солдата Ивана Чонкина» ее героиней стала Инесса Самсоновна, а в детективе «Срочно в номер» зрители запомнили эту актрису по роли Лидии Ивановны.

{{togglerText}}

Ирина Купченко

Ирина Купченко появилась на свет в Вене в семье военнослужащего, поэтому все детство будущей актрисы было наполнено переездами, пока семья не обустроилась в Киеве, где Купченко поступила в университет на факультет иностранных языков и через год отчислилась. В 1970 г. она завершила обучение в Щукинском ТУ на курсе М. Тер-Захаровой и Е. Захавы, после чего была зачислена в штат Вахтанговки, где первой ее ролью стала Октавия в «Антонии и Клеопатре». 

За годы работы на этой сцене Ирина Петровна создала десятки образов героинь отечественного и зарубежного театрального репертуара. Сегодня ее мастерство можно увидеть в спектаклях «Последние луны», где она играет Мать, «Пристань» – роль Филумены Мартурано, «Суббота, воскресенье, понедельник» – Розу и «Евгений Онегин» – «Сон Татьяны».

В кино Народная артистка РФ Купченко дебютировала в 1969 г. сразу в главной роли – это была Лиза в драме «Дворянское гнездо». Спустя год актриса сыграла главную героиню в драме «Дядя Ваня» – Соню. Не менее яркими были ее Вера в «Чужих письмах», Евгения в мелодраме «Странная женщина», Хозяйка в «Обыкновенном чуде», Наташа в «Повороте», Алла Николаевна в «Последнем испытании» и многие другие. 

В 1981 г. Ирина Петровна стала Лауреатом премии Ленинского комсомола. Актриса удостоена многочисленных премий и наград, в том числе ордена Почета.

{{togglerText}}

Денис Самойлов

Завершив обучение в Щукинском ТУ на курсе В. Иванова, Денис Самойлов был принят в число артистов Первой Студии Вахтанговского театра и начал профессиональную работу. На этой сцене он дебютировал еще в студенческие годы, играя роль Кота в сказке «Кот в сапогах». В основной состав труппы театра артист зачислен 1 января 2018 г.

Сегодня артист занят в таких спектаклях, как «Анна Каренина», где играет Князя Тверского, «Горячее сердце» – Мещанина, «Мадемуазель Нитуш» – Директора оперетты, «Наш класс» – Владека, «Нижинский. Гениальный идиот» – Сергея Дягилева, «Ричард III» – Сэра Роберта Брекенбери, «Суббота, воскресенье, понедельник» – Микеле, «Очарованный странник» – Цыган, Бакшей, «Фрида. Жизнь в цвете» – Диего Ривера. Также он принимает участие в спектаклях «Пер Гюнт», «Сергеев и городок», «Мужчины и женщины» и «Бовари».

{{togglerText}}

Эльдар Трамов

Эльдар Трамов – выпускник Щукинского ТУ. Еще в годы студенчества он был отмечен премиями на Международных конкурсах «ОпереттаLand-2011» и им. В. Курочкина в номинации «Оперетта». 

Завершив в 2012 г. курс обучения у В. Николаенко, молодой артист был зачислен в число участников Первой студии Вахтанговского театра и сразу получил свою дебютную главную роль в спектакле «Птицы». На основную сцену театра Трамов вышел уже через год в постановке «Посвящение Еве», сыграв роль Слуги. В состав основной труппы Эльдар Тохдарович был принят в 2018 г. В этом же году он был приглашен на роль Дон Жуана в одноименной постановке театра им. Маяковского

Сегодня великолепную игру этого артиста можно увидеть в спектаклях «Анна Каренина», где он выходит на сцену в образе Кавалера, «Наш класс» – играет Якуба Каца, «Царь Эдип» – Креонта, «Новая квартира» – Графа, «Безумный день…» – Базилио и других постановках.

На экране Эльдара Трамова можно увидеть в одной из серий «Кодекса чести», где он появляется в эпизоде, в роли Мансура из «Ласточкиного гнезда», Антона в «Санте Лючии», Валико в «Практике», Багдасаряна в «Маргарите Назаровой» и других фильмах и сериалах.

{{togglerText}}

Лада Чуровская

Первое профессиональное образование Лада Чуровская получила в Вагановском училище. Завершив обучение, она работала в Мариинском театре и Петербургской консерватории. В 2012 г. Лада стала выпускницей Щепкинского ТУ, где обучалась на курсе В. Коршунова, и была зачислена в состав Первой студии Вахтанговского театра.

В 2018 г. Чуровская влилась в основной состав и уверенно начала свою театральную карьеру на одной из лучших драматических сцен российской столицы. Также она принимала участие в проекте Анжелики Холиной «CARMEN».    

Игру этой очаровательной актрисы можно увидеть в спектакле «Анна Каренина», где она играет «Даму», «Безумный день…» – Сюзанну, «Медея» – Жрицу, «Посвящение Еве» – Химеру, «Суббота, воскресенье, понедельник» – Марию и «Мнимый больной» – артистку в интермедии. За роль сотрудницы отеля в спектакле «Минетти» актриса была отмечена премией МК.

Первыми работами Чуровской в кино стали эпизоды в комедии «Братья» и сериале «Оперативная разработка». Так же она сыграла Веронику в мелодраме «Моя большая семья», Веру в мелодраме «Отец Матвей», Кристину в драме «День расплаты», Невесту в одноименном триллере и др.

{{togglerText}}

Сергей Пинегин

Заслуженный артист России Сергей Пинегин родился в Тюмени. Профессиональное образование он получил в Щепкинском ТУ на курсе М. Царева, который успешно завершил в 1986 г. В 1988 г. Пинегин и его сокурсники основали театр «На Спартаковской», который позже получил название «Модернъ». Здесь артист и работал до 2014 г., после чего перешел в труппу Тетра им. Р. Симонова.

Артистом Вахтанговского театра Пинегин стал в 2016 г. и сразу сыграл на этой сцене Флерана в «Мнимом больном».

Сегодня Сергей Владимирович принимает участие в спектаклях «Ричард III», где играет лорд-камергера, «Суббота, воскресенье, понедельник» – Раффаэле Приоре, «Пристань» и др. Работу в этом театре он совмещает с участием в спектаклях театра Наций «Женитьба», в котором исполняет роль Жевакина и «Аудиенция», где его героем является Гарольд Уилсон.

Фильмография этого артиста включает тридцать девять работ, из которых первой стала главная роль тракториста Митьки в фильме «Земля моего детства», снятом в 1986 г. Позже Пинегин сыграл генерала Кирюхина в боевике «Диверсант», орнитолога в российско-украинском проекте «Долгожданная любовь», Хоненева в «Расколе», Пичигина в исторической мелодраме «Фурцева» и др.

Творчество этого актера было неоднократно отмечено театральными премиями. «Игры в Лефортове», «Артист конца XX века», «ПостЕфремовское пространство» и др.

{{togglerText}}

Анатолий Меньщиков

Заслуженный артист РФ Анатолий Меньщиков дебютировал в качестве актера в 1968 г., когда работал машинистом сцены Театра на Таганке – ему пришлось заменить заболевшего артиста в спектакле «Тартюф». Позже он поступил в Щукинское ТУ, после окончания которого в 1977 г., был сразу принят в Вахтанговский театр, где сыграл более сотни разнообразных ролей. Одними из ярких его образов критики называют Прохорова в «Ревизоре», Мустафа в «Али-Бабе», Агамемнон в «Троиле и Крессиде», Федька в «Бесах» и др. 

С 1975 по 1985 гг. он неоднократно становился Лауреатом Всесоюзных и Всероссийских конкурсов чтецов. А с 1999 по 2006 гг. на радиостанции «Говорит Москва» транслировались воскресные поэтические концерты по заявкам с его участием. За творческие достижения артист удостоен Диплома Российского фонда культуры.

Сейчас артист занят в спектаклях «Горячее сердце», где играет Силана, «Мадемуазель Нитуш» – Лорио, «Гроза» – Старого пса, «Пристань» – Начальника поезда, Потапыча, «Стефан Цвейг. Новеллы» – Камердинера, «Суббота, воскресенье, понедельник» – Катьелло, «Ричард III» – Кардинала Борчера.

Первой работой Анатолия Сергеевича в кино стал эпизод в киноповести «Хождение по мукам». Зрители запомнили его по роли Пахома из «Детства Никиты», Ивана Македоновича из «Морской души», Николая Александровича из сериала «Глухарь-2» и др.

{{togglerText}}

Анна Дубровская

Анна Дубровская, выбрав для себя непростую актерскую стезю, сумела пройти по конкурсу в одно из лучших профильных учебных заведений страны – легендарное Щукинское училище. Еще в студенческие годы она играла в спектакле «Принцесса Турандот», и, получив диплом в 1994 г., была принята в труппу Вахтанговского театра

За годы работы талантливая актриса блестяще исполнила роли Алкмены из «Амфитриона» и Элис из пьесы «Лев зимой», княжны Полины из «Пиковой дамы» и Зинаиды Афанасьевны из «Дядюшкиного сна». Она великолепно сыграла Эмму Бовари и Дездемону, Елизавету из «Царской охоты» и Нину из «Окаемовых дней». 

В Вахтанговском театре Заслуженная артистка России занята в спектакле «Бовари» в роли Эммы, она играет опереточную примадонну Коринн в «Мадемуазели Нитуш», Елену Андреевну в «Дяде Ване» и Амелию Приоре в «Субботе, воскресенье, понедельнике». 

В кино артистка дебютировала в 1992 г., она сыграла Оксану в картине «Хочу вашего мужа». В настоящее время фильмография Анна Дубровской насчитывает 44 проекта, среди которых блокбастеры «Ночной Дозор» и «Дневной Дозор», семейная сага «Бумеранг из прошлого», сериалы «Черта», «Военный госпиталь» и другие.

{{togglerText}}

Евгений Пилюгин

Завершив в 2015 г. обучение в Щукинском ТУ, где его наставником была Н. Дворжецкая, артист Евгений Пилюгин начал практику в составе Первой студии Вахтанговской сцены, а через три года был зачислен в основной состав труппы. 

Здесь артист играл «Евгения Онегина» в одноименном спектакле, Липутина в «Бесах», Жукова в «Актерской гибели» и других персонажей пьес отечественного и зарубежного репертуара.

Сегодня Евгений Игоревич занят в таких постановках текущего репертуара, как «Гроза», где он играет Кудряша, «Мадемуазель Нитуш» – хормейстера Селестена, «Новая квартира» – Лоренцио. Также он выходит на сцену в спектаклях «Горячее сердце», «Суббота, воскресенье, понедельник», «Пристань», «Улыбнись нам, Господи», «Маскарад», «Царь Эдип».

Талантливый артист пробует свои силы и на съемочной площадке. В 2015 г. он принял участие в короткометражной ленте «Гудение шмеля», а через год сыграл бизнесмена Тимура в социальной драме «Челночницы».

{{togglerText}}

Евгений Князев

Евгений Князев в 1972 г. попытался поступить в Щукинское училище, но не прошел по конкурсу. Удачной оказалась еще одна предпринятая попытка, и в итоге в 1982 г. он получил диплом этого учебного заведения. В прославленную вахтанговскую труппу в том же году Князев был приглашен главным режиссером театра Евгением Симоновым.

Мощный темперамент и незаурядный талант актера дали ему возможность успешно ввестись в «Розу и крест» на роль Гаэтана. В «Трех возрастах Казановы» Князев блестяще сыграл молодого главного героя. Создав целую палитру ярких образов, Евгений Владимирович стал одним из ведущих артистов коллектива. В его творческой копилке роли Панталоне в «Принцессе Турандот» и Дона Гуана в «Маленьких трагедиях», Шаманова в «Чулимске прошлым летом», Обольянинова в «Зойкиной квартире». 

Сейчас Народный артист РФ играет Арбенина в «Маскараде» и Алексея Каренина в «Анне Карениной», Градобоева в «Горячем сердце» и Эрика Ларсена в «Посвящении Еве», Тиресия в «Царе Эдипе», он занят во многих других пьесах. 

Дебютировав в эпизоде в картине «Поздняя любовь», в дальнейшем актер великолепно сыграл главные роли Андрея Петрушова в «Работе над ошибками», молодого Йоганнеса в «Фантастической истории», Эрнста в «Моих людях», был занят в сериалах и фильмах-спектаклях. Многогранный талант Евгения Князева раскрылся в шестидесяти трех кинопроектах.

{{togglerText}}

Михаил Васьков

Заслуженный артист РФ Михаил Васьков начал свою артистическую карьеру на сцене Вахтанговского театра в 1977 г., сразу после окончания обучения в Щукинском ТУ, где его наставником был А. Борисов.

Здесь Михаил Юрьевич создал образы, которые стали образцом для последующих поколений артистов – Труффальдино и Тартальи из «Принцессы Турандот», Бригеллы из «Короля-оленя», Чарльза из пьесы «Скупщик детей», Бальзаминова из «Женитьбы Бальзаминова» и десятки других.

Сегодня его можно увидеть в ролях Папаши Руо из спектакля «Бовари», помрежа из постановки «Мадемуазель Нитуш», Адама Петровича из «Маскарада», врача Диареуса из постановки «Мнимый больной», Луиджи из пьесы «Суббота, воскресенье, понедельник».

Первой работой этого артиста в кино стала роль нефтяника Бори в социальной драме «Северный вариант», снятой в 1974 г. Затем Васьков сыграл старшину милиции в фильме «Афоня» и Юрия в «Горожанах». Первой главной ролью на этом поприще стал Николай в молодежной киноповести «Первый рейс». Следующим его главным героем оказался Гена из мелодрамы «Таежный моряк». В 2006 г. актер сыграл Юрия в детективе «Карамболь», а несколько позже зрители увидели его в образах следователя Владимира Петровича из «Зверобоя», Анатолия в «Логове змеи», Петра Игнатьевича в «Пределе желаний».

{{togglerText}}

Александр Павлов

Заслуженный артист РФ Александр Павлов в 1968 г. стал выпускником Щукинского ТУ, где обучался на курсе А. Орочко. В том же году артист был принят в Вахтанговскую труппу, в составе которой сыграл более пятидесяти ролей. Самыми запоминающимися его героями стали Иван Пятирубель в «Закате», Сагадеев в «Тринадцатом председателе», Приам в «Троиле и Крессиде». В Театре им. Р.Симонова этот артист играл в спектаклях «Золото (В омуте любви...) и «Доходное место».

Павлов занят в спектаклях текущего репертуара – «Безумный день…», где играет Дона Гусмана, «Маскарад» – роль Казарина, «Пристань» – Полицейского и Священника, «Суббота, воскресенье, понедельник» – Доктора Чеферкола.

Дебютной работой этого артиста в кино стала главная роль Леши в мелодраме «Жажда над ручьем», снятой в 1968 г. Позже он сыграл Гымзу в «Хождении по мукам», Сухотина в «Агонии», главного героя Петра Пулебякина в киноальманахе «Молодость», штурмана в «Экипаже», Гилевского в сериале «Срочно в номер» и других киногероев.

{{togglerText}}

Рубен Симонов

Заслуженный артист России Рубен Симонов – представитель известной театральной династии. Он сын режиссера Е. Р. Симонова и внук режиссера Р. Н. Симонова. Профессиональное образование он получил в Щукинском ТУ на курсе В. Львовой. Завершив обучение, он принял приглашение театра на Малой Бронной, где сыграл Костика в «Покровских воротах» и еще ряд ярких ролей – Кая в «Жестоких играх», Чичо в «Королевских цветах» и другие.

Здесь же он выступил в качестве ассистента режиссера ряда постановок и отправился на театральные курсы в ГИТИС. После обучения он пришел в Вахтанговку в качестве режиссера и первой его большой работой здесь стал спектакль «Раненые», за который он удостоился премии Ленинского комсомола. 

Симонов поставил несколько десятков блистательных спектаклей на сценах театров им. Р. Симонова, на Малой Бронной, в Щукинском ТУ и «София» в Болгарии. А В качестве актера его можно увидеть сегодня в ролях Полицейского в «Визите старой дамы», Соседа Лариных из «Евгения Онегина», Бартоло из «Безумного дня…», Антонио Пископо из спектакля «Суббота, воскресенье, понедельник», Господина Ван Даана из «Дневника Анны Франк» и др.

Телезрители знают Рубена Евгеньевича по ролям следователя Казаряна из детектива «Ларец Марии Медичи», Миши из «Солнечного ветра», Карахан из «Чичерина», Байсултанова из боевика «СОБР» и др.

{{togglerText}}

Виталийс Семёновс

Родной город Виталийса Семёновса – Рига. Именно здесь он начал делать первые шаги в сложной профессии актера, посещая студию «Реверанс» под управлением Л. Шевченко. Позже он поступил в Щепкинское ВТУ на курс В. Коршунова, окончив который в 2012 г., стал одним из артистов Первой студии Вахтанговки. Через два года Семёновс получил степень Магистра. Его талант был отмечен жюри фестиваля античной драматургии на Кипре, III-й премией Всероссийского конкурса чтецов Я. Смоленского и премией МК.

На Вахтанговской сцене артист сыграл моряка в «Отелло», Капуцина в спектакле «Сирано де Бержерак» и других героев. Сегодня его можно увидеть в ролях Портье в пьесе «Минетти», Клеанта в «Мнимом больном», Лорда Стенли в постановке «Ричард III», Наркиса в «Горячем сердце», Следователя в «Брюсове переулке», Ефим в «Дяде Ване» и др.

Первой работой этого актера в кино стал эпизод в популярном сериале «Зайцев +1». Далее он принял участие в съемках короткометражной ленты «Ангелова кукла», а также сыграл роли Германа в латвийско-российской комедии «Тетушки» и су-шефа в российско-украинском сериале «Отель Элеон».

{{togglerText}}

Полина Чернышова

Полина Чернышова – выпускница Щукинского ТУ. Успешно завершив в 2014 г. обучение на курсе В. Иванова, она через год была зачислена Первую студию Вахтанговского театра. Первый выход этой актрисы на профессиональную сцену состоялся еще в студенчестве – она сыграла Статс-даму в сказке «Кот в сапогах».

С начала 2018 г. Полина Ильмировна стала участницей труппы Вахтанговского театра и продолжила совершенствовать свое мастерство. Здесь она сыграла Женевьеву в «Пелеасе и Мелисанде», Анну-Марию в спектакле «Возьмите зонт, мадам Готье!». Сегодня Чернышова занята в ролях Фаншетты из «Безумного дня…», Варвары из «Грозы», Леди Анны из «Ричарда III», Лилии и Сильвии в «Мадемуазель Нитуш», Жрицы в «Медее». Также она выходит в массовых эпизодах спектаклей «Сергеев и городок», «Мнимый больной» и др.

Фильмография актрисы включает на сегодняшний день восемь работ, самыми заметными из которых являются Ольга Ходасевич в медицинской драме «Доктор Рихтер», Настя в «Легенде о Коловрате», Ольга в «Облепиховом лете». В фильме «Тихий Дон», снятом в 2015 г., Полина Чернышова сыграла главную роль Аксиньи Астаховой.

{{togglerText}}

Леонид Бичевин

Леонид Бичевин – выпускник Щукинского ТУ. Завершив в 2006 г. обучение на курсе Ю. Шлыкова, он сразу был принят в труппу знаменитой Вахтанговки.

Здесь артист принял участие в восемнадцати постановках и сразу занял ведущие позиции среди молодого поколения этого театра. Одной из первых его творческих работ стала роль Троила в спектакле «Троил и Крессида». 

Леонид Александрович, обладая многогранным талантом, успешно воплощает разнохарактерные образы в спектаклях самых различных жанров – Брисайля в спектакле «Сирано де Бержерак», Бониперти в «Царской охоте», Липутина в «Бесах», Графа Тушкевича в «Анне Карениной». Сейчас артист выходит на сцену, исполняя роли Евгения Онегина в одноименном спектакле, Фигаро в «Безумном дне…», Бориса в «Грозе», Микеле в «Пристани», Рокко в постановке «Суббота, воскресенье, понедельник», Звездича в «Маскараде» и др.

Не менее успешно Бичевин работает на съемочной площадке. На его счету уже более двух десятков ролей, из которых большая часть – главных. За роль Аларина в фильме «Куприн. Впотьмах» он был отмечен премией как исполнитель лучшей мужской роли. Также артист сыграл Дениса в драме «Жизнь взаймы», Бориса в «Группе счастья», Николая в международном проекте «Девушка и смерть», Александра в «Синдроме дракона» – и это далеко не полный список сыгранных им главных ролей в полнометражных лентах и сериалах.

{{togglerText}}

Юрий Красков

Заслуженный артист России Юрий Красков – выпускник Щукинского ТУ. Завершив обучение в 1989 г. у Л. Калиновского и Ю. Стромова, он через год поступил в штат Вахтанговки, где воплотил довольно много запоминающихся характеров. Это Мудрец и Альтоум из «Принцессы Турандот», Бандит из «Оперы нищих», Рыцарь Йорк из сказки «Кот в сапогах», Доктор из «Чуда святого Антония», Платов из «Левши» и десятки других.

В 2009 г. Красков осуществил постановку моноспектакля «Записки сумасшедшего», который стал многократным участником театральных фестивалей камерных сцен России и ближнего Зарубежья. С 2015 г. этот артист выступает с чтецкими программами в Московской Госфилармонии. 

Сегодня Краскова можно увидеть в ролях Аристарха из «Горячего сердца», Кулигина из «Грозы», Поприщина из «Записок сумасшедшего», Телегина из «Дяди Вани» и других текущих спектаклях.

В 2005 г. артист снялся в драме «Казус Кукоцкого», сыграв Ованесова. Также он принимал участие в ряде фильмов-спектаклей. В 2017 г. губернатор Кемеровской области вручил Юрию Валентиновичу медаль «За веру и добро».

{{togglerText}}

Олег Макаров

Олег Макаров – выпускник Щукинского ТУ. В студенческих дипломных спектаклях он играл Порфирия в «Господах Головлевых», Чуланова в «Свадьбе» и Петра в «Бесах» – за эту роль он удостоился Grand Prix на международном фестивале в Чехии. 

В Вахтанговском театре, куда артист был принят в 1998 г., Олег Владимирович сыграл более двадцати ролей. Сейчас Макаров радует своих зрителей ролями Ленского в «Евгении Онегине», господина Правдона в «Мнимом больном», Сгуальдо в «Новой квартире» и др.

Он работает и на других площадках Москвы. В театре А. Чехова он играет Гурго в «Морковке для императора» и Фарятьева в проекте «Штирлиц идет по коридору». В «Другом театре» он занят в роли Лота из спектакля «Когда земля закончится», еще его можно увидеть в роли Алика из «Гастрольного танго».

На счету этого артиста несколько киноработ. Он сыграл Томаса в «Кодексе чести», Бакланова в «Русских амазонках», Рогова в детективном сериале «Виола Тараканова», Патрика в «Карусели». В 2008 г. он сыграл главную роль Ростислава Соболя в комедии «Закрытые пространства».

В 2011 г. за большой вклад в развитие театрального искусства Макаров получил Благодарность Министра культуры РФ. 

{{togglerText}}

Федор Воронцов

Федор Воронцов – выпускник Щукинского ТУ. Завершив курс обучения у Ю. Нифонтова, он сразу был зачислен в штат Вахтанговского театра. Обладая великолепной профессиональной школой и многогранным природным талантом, этот артист с легкостью играет в спектаклях разных жанров. На его счету такие роли, как Мещанин в пьесе «За двумя зайцами», Егорушка в «Мадемуазель Нитуш», Лямшин в «Бесах», Рокко в постановке «Суббота, воскресенье, понедельник» и другие.

Сегодня Федор Михайлович выходит на сцену в спектаклях «Анна Каренина», где играет Константина Левина, «Ричард III» – Графа Риверса,  «Ревнивая к себе самой» – Дона Мельчора. А в постановке «Бовари» артист занят сразу в пяти ролях – Прокурора, Лодочника, Кучера, Леона Дюпюи и Жюстена. 

Воронцов является автором пьесе «Юбилей», которая была поставлена в Вахтанговском театре в 2018 г. Также артист постепенно начинает кинокарьеру. На сегодняшний день он снялся участие в эпизодах фильмов «Стиляги» и «Тихий Дон», а в скором времени поклонники этого артиста надеются увидеть его в главных киноролях фильмов и сериалов.

{{togglerText}}
Станции метро "Арбатская", "Смоленская" (Арбатско-Покровская линия).

Театр имени Евг. Вахтангова (Основная сцена и Студия)

Основная сцена: г. Москва, ул. Арбат, д. 26; Студия - г. Москва, Малый Николопесковский пер., д. 3.

×
$[[options.contentLayout]]