Режиссер-постановщик - заслуженный артист Российской Федерации Игорь Яцко
Художник-сценограф, художник по костюмам - Юрий Купер
Хореограф - Рамуне Ходоркайте
Композитор - Александр Симоненко
Постановщик боев - Андрей Ураев
Заведующий постановочной частью - Иван Неделяев
Помощник режиссера - Анастасия Голованова
Художник по свету - Александр Буханцев
Звукорежиссер - Илья Бублик
Действующие лица и исполнители:
Сирано - Антон Стреляев
Роксана / Дуэнья, первая женщина, цветочница и другие - Кристина Дасарская, Александра Попова
Кристиан - Георгий Кузубов
Граф де Гиш - Александр Кижаев
Первый мужчина - Рагно и другие: Владимир Кочетков
Второй мужчина - Вальвер и другие: Александр Ведменский
Третий мужчина - Ле Бре и другие: Сергей Хачатуров
Четвертый мужчина - Карбон и другие: Арсений Тополага
Вторая женщина, буфетчица и другие - Софья Куцерубова
Спектакль «Сирано де Бержерак» посвящен 150-летию со дня рождения и 100-летию памяти французского драматурга Эдмона Ростана, а также 400-летию со дня рождения прототипа одной из лучших пьес Ростана - французского поэта, драматурга, философа, писателя, предшественника жанра научной фантастики Сирано де Бержерака. Для воплощения сценического замысла постановщики используют перекрестие приемов киносъемочного процесса и театрального действа как синтез исторической парадигмы и современности. Поэтому главным сценическим приемом и решением является некая «съемка фильма» по героической комедии «Сирано де Бержерак».
Яркий, насыщенный позитивом спектакль о героической судьбе художника, сочетающий в себе лучшие черты классической поэзии и живописные приемы с современной технологической подачей, а также объединение традиционного искусства и современной актуальной формы, пластичного звучания поэтического текста и насыщенности визуального действия благодаря использованию в театре кинотехнологий.
В сценографии спектакля используются мягкие декорации и экраны, что позволяет передать живописность происходящего. Элементы условности подчеркивают, что действие на самом деле разворачивается в кинопавильоне. В постановке участвуют профессиональные операторы, которые в режиме реального времени снимают на камеры происходящее на сцене, активно используют крупные планы актеров, что, несомненно, усиливает драматический эффект присутствия в сцене. Данный прием объединяет яркие исторические сцены и костюмы с современностью, театральную игру - с достоверностью. Использование видеокамеры и онлайн-трансляции, выведенной на экраны, вместе со специальными кинофонами и пейзажами станет оформлением спектакля.
Продолжительность спектакля - три часа с одним антрактом.