Балет "Лебединое озеро" (г. Красногорск)

Лебединое озеро
Балет в трех действиях, четырех картинах

Либретто: В. Бегичев, В. Гельцер
Хореография: М. Петипа, Л. Иванов, А. Горский, А. Мессерер, Н. Касаткина, В. Василёв
Редакция спектакля осуществлена Н. Касаткиной и В. Василёвым
Художник - Т. Гудчайльд (Великобритания)
Костюмы изготовлены под руководством К. Бейкер (Великобритания)

Премьера «Лебединого озера» в редакции Касаткиной и Василёва состоялась в Лондоне, и это была первая совместная советско-британская постановка произведения Чайковского во всей истории русского балета. Критики назвали спектакль «уроком современного отношения к классическому наследию», и этот урок произвел настоящий фурор. В том числе и своим финалом, который изначально был задуман композитором, но «сглажен» в более поздних версиях. Сценографию и неповторимые костюмы спектакля создал знаменитый английский художник Тим Гудчайлд - трехкратный обладатель премии Лоуренса Оливье- главной театральной награды Европы, работавший с лучшими театрами мира, включая лондонский «Ковент-Гарден» и парижский «Шатле».

Традиционно в «Лебедином озере», как ни в каком другом балете, важна отточенная синхронность, именно поэтому массовые сцены выглядят наиболее зрелищно. Порой в угоду этой синхронности театры жертвуют сложностью исполняемых элементов, выстраивая сцены, исходя из возможностей не самых сильных балерин. Главное, чтобы все двигались одновременно и одинаково. Теряются нюансы сложной хореографии, которая строится в том числе и на мельчайших деталях. Но только не в «Лебедином озере» Театра Касаткиной и Василёва: здесь к реконструкции классической хореографии подошли с особенной тщательностью. Её оригинальные решения Наталии Касаткиной и Владимиру Василёву помогали восстанавливать работавшая еще в Императорских театрах легендарная балерина Екатерина Гельцер и её партнёр по сцене Евгений Кочаров, которого называли «балетным археологом» за невероятную способность улавливать и максимально подробно воспроизводить первозданную хореографию.

С выдающимися артистами и педагогами Касаткина и Василёв работали лично. «Движения у современного танцовщика смазаны, - говорила тогда сама Гельцер. - Кто сейчас знает, что в каждом движении для каждой части тела имеется свой ритм? Говоря условно, голова и шея движутся на 3/4, плечи и руки на 2/8, а ноги на 4/16, и все это одновременно. Это надо знать, это надо уметь, а умение передается "из рук в руки". Ведь записей нет, а мастера ушли». Свои знания танцовщица именно так и передала Касаткиной и Василёву - из рук в руки, а потому можно не сомневаться, что восстановленная ими историческая хореография - одна из самых достоверных.

Продолжительность балета - 2 часа (один антракт).